Happy Valentine’s Day

admin — Tue, 14 Feb 2012 00:33:30 +0000

Happy Valentine’s Day!

Happy New Year 2012

admin — Fri, 03 Feb 2012 02:44:59 +0000

Trước thềm Năm mới, Vim Lounge mến chúc tất cả các ACE & gia quyến một Năm 2012 dồi dào sức khoẻ, hạnh phúc và an khang thịnh vượng.

Paco de Lucia

admin — Wed, 04 Jan 2012 04:51:59 +0000

Born: December 21, 1947 Instrument: Guitar

He revolutionized flamenco guitar playing, and contributed to the renewal of flamenco by integrating sounds and instruments from other forms of music. He is the premier flamenco guitarist in Spain, Paco de Lucia.

Francisco Sánchez Gómez was born in Algeciras, a city in the province of Cádiz, in the Southernmost tip of Spain on December 21st, 1947. His stage name is homage to his mother Lucia Gómez. In 1958, at only age 11, de Lucia made his first public appearance and a year later he was awarded a special prize in the Jerez flamenco competition. At 14 he was touring with the flamenco troupe of dancer Jose Greco. He worked with Greco for three seasons; it was while on tour with Greco in the United States that he met the great Sabicas, an influential guitarist, who encouraged him to pursue a more personal style. Back in Spain, he joined Festival Flamenco Gitano, an annual flamenco showcase tour that lasted for seven years. He recorded his first album in 1964, at the age of 18

After his first solo record, success arrived in 1967 with “La Fabulosa Guitarra de Paco de Lucia.” With this record de Lucia began to distance himself from the influence of past masters and by “Fantasia Flamenca,” recorded in 1969, he had defined his own style. His superb technique was displayed in well structured pieces that departed from the flamenco tradition of theme and variations.

In 1968, he met Camarón de la Isla, one of the premier flamenco singers. Their association has been chronicled on more than 10 records. Paco de Lucia’s new style became more evident in “El Duende Flamenco,” (1972) “Fuente Y Caudal,” (1973) (which included the hit “Entre Dos Aguas”) and “Almoraima” (1976) which some consider a masterpiece. They were followed by “Paco de Lucia Interpreta a Manuel de Falla,”(1980), a superb tribute to the classical composer who was an admirer of flamenco music, and, in 1981, “Solo

Quiero Caminar.”

He has been criticized by flamenco die hards for his forays into other styles (his own sextet, organized in 1981), includes bass, drums, and saxophone) and his high profile collaborations, especially with jazz musicians, most notably with pianist Chick Corea and fellow guitarist John McLaughlin, Larry Coryell and Al DiMeola. But the often dazzling results of these collaborations have been documented in several releases including the guitar trio albums “Castro Marin,” (1979) “Passion Grace and Fire,” (1982) and “Friday Night in San Francisco.” (1981) He has also recorded soundtracks for several Spanish films.He is also credited for introducing the Peruvian cajon into flamenco, as he brought one back to Spain after his many travels worldwide.The cajon is now becoming more noticable with the new generation of players.

However, as if to make a point, de Lucia returned to pure flamenco with a vengeance in the spectacular “Siroco,” (1987) a brilliant summations of his style, and then zigzagged back towards fusion with “Zyryab,”(1990) which featured his sextet augmented by pianist Chick Corea. In fact, their album “Potro de Rabia y Miel,” (1991), the first by them since 1984, was perhaps the last release by Camarón de la Isla, who died in 1992. In 1992 he did a sensational rendition of the Spanish classic “Concierto de Aranjuez, Live,” also available on DVD. This really showcases the guitar virtuoso in a masterpiece performance.”Luiza” recorded in 1998 is a loving tribute to his mother who had passed. The album reflects flavors of flamenco and jazz. From “Rio De La Miel,” to the complex “Calle Municion,” the album flows between experimentation and tradition.

Paco de Lucia’s ample recording history, which includes over twenty records without taking guest appearances into account, bore its latest fruit in 2004 with the record “Cositas Buenas”. Moreover, with the record “Tú, Ven a Mi” by the young cantaora La Tana, which appeared in 2005, he appears to have recovered his facet as a producer, which he had abandoned in 1992 after “Potro de rabia y miel” by Camarón. In 2004, Paco de Lucia won the 2004 Prince of Asturias award of the Arts. This is the most important and prestigious award of its kind given in Spain

“The training ground for a flamenco guitarist,” de Lucia once said, “is the music around you, made by people you see, the people you make music with. You learn it from your family, from your friends, in la juerga (the party) drinking. And then you work on technique. Guitarists do not need to study. And, as it is with any music, the great ones will spend some time working with the young players who show special talent. You must understand that a Gypsy’s life is a life of anarchy. That is a reason why the way of flamenco music is a way without discipline, as you know it. We don’t try to organize things with our minds; we don’t go to school to find out. We just live… music is everywhere in our lives.”

Source: http://www.allaboutjazz.com/php/musician.php?id=6218

Duong Kim Dung

admin — Fri, 30 Dec 2011 05:24:04 +0000

Trong lịch sử phát triển Guitar Việt Nam, khi nhắc đến Flamenco Guitar, giới mộ điệu nghĩ ngay Trần Văn Phú và Hoàng Bửu, và đã bao thập niên trôi qua, dường như vẫn chưa có gương mặt nào đủ khả năng thay thế hai bậc thầy Flamenco Guitar Việt Nam. Trong những năm năm trở lại đây, khán giả trong nước đã bắt đầu bị chinh phục bởi những ngón đàn quá quyến rũ, với 1 kỹ thuật rất chau chuốt trong âm điệu flamenco: nghệ sĩ Guitar Dương Kim Dũng.

Dương Kim Dũng, được đánh gía là 1 nhạc sĩ hàng đầu Việt Nam với những ngón tay nhanh thần khốc và bão táp qua những âm điệu Flamenco. Nhac sĩ Trần Văn Phú, một trong những bậc thầy đã đem làn sóng flamenco vào Việt Nam trong những thập niên 70~80, nhận xét: “Tôi phải công nhận, Dương Kim Dũng có 1 lối chạy âm giai, 1 cách đánh khác thường với một tốc độ nhanh nhất hiện nay tại Việt Nam” . Trong flamenco, đạt được tốc độ nhanh, dứt khoát như những đường quyền kiếm pháp, đòi hỏi rất nhiều tâm sức và kiên nhẫn tập luyện nơi người nghệ sỹ.

Anh đã đến với flamenco như thế nào?

Mình bắt đầu nghiên cứu flamenco mấy năm gần ây . Nhiều tài liệu đầu tiên do Tiến Sỹ Nguyễn Hoàng Hải (Việt Kiều Mỹ) mua từ Anh mang về tặng . Anh Hải cũng là một người chơi đàn và rất say mê guitar cổ điển, và cũng rất mê hát, có một giọng ca trầm ấm rất lôi cuốn.

Anh thường sử dụng loại đàn nào trong những buổi concert hoặc thực tập ?

Toàn bộ đàn sử dụng vừa cổ điển và flamenco đều là đàn của anh Cường Luthier. Từ nhỏ tới giờ Dũng chưa bao giờ được chơi một cây đàn chuyên nghiệp của nước ngoài làm bao giờ, không phải Dũng chê đàn nước ngoài dở nhưng không đủ “đô” để nghĩ tới những cây đàn cả ngàn đô trở lên. Dũng thật là ngưỡng mộ tài năng và nghệ thuật làm đàn của anh Cưòng, không biết nói sao cho đủ để cám ơn Anh Cường Luthier.

Ngoài việc lưu diễn và dạy học, anh có chú ý đến vẫn đề sáng tác, chuyển soạn nhạc Guitar hoặc ghi âm?

Hiện tại Dũng thực tập thâu thanh ở nhà bằng nhữNg dụng cụ đơn giản: microphone Shure Trung Quoc, Mixer 4 line của Tascam, và thu qua vi tính với hỗ trợ của Software SoundForge 6.0. Âm thanh không được chất lượng lắm, nhưng Dũng cố thực tập. Từ trước đến giờ Dung đã chuyển soạn một số bản nhạc như : Biển Nhớ, Hoài Cảm, Diễm Xưa, Giáng Ngọc, Nguyệt Cầm, Một Cõi Đi Về. Nhưng soạn xong thì không có thời gian để ghi chép score lại. Dũng bận lắm, công việc rất nhiều, tuần ở Sài Gòn, tuần ở tỉnh Đà Lạt, Bà Rịa, An Giang, Bến Tre, Bình Dương, Cần Thơ, do Nhạc Viện liên kết để đào tạo với các tỉnh, nên dần dần cũng quên luôn nhữNg bài mình đã chuyển soạn. Ước muốn của anh?

Ước muốn của Dung sẽ chuyển soạn được nhiều bản nhạc Việt Nam hơn nữa, bên cạnh đó là những bản flamenco, và hoàn thành xong 1 giáo trình giảng dạy về Flamenco cho sinh viên nhạc viện. Ước mơ sau cùng sẽ có điều kiện để có CD riêng của mình.

Bạn bè xa gần, cũng như tất cả fan của anh trong và ngoài nước, đều rất mong đợi CD của anh.

Guitarist Dương Kim Dũng trong 1 chương trình biểu diễn

Nghệ sĩ Guitar Dương Kim Dũng Sinh năm 1961 tại Sài Gòn
Tự chơi modern guitar lúc 9 tuổi, 12 tuổi học đàn Classic với thầy Nguyễn Quang Tri- Giảng viên trường Âm nhạc Sài gòn. Sau đó học thầy Dương Thiệu Tước 3 tháng và thầy Phùng Tuấn Vũ 1 năm.

Năm 15 tuổi bắt đầu sự nghiệp biểu diễn và năm 1982 đạt giải nhất cuộc thi độc tấu nhạc cụ do NVH Phú Nhuận tổ chức. Tốt nghiệp thủ khoa Trung cấp và Đại học NVTP, được giữ lại làm giảng viên. Hiện là Phó trưởng khoa AC-GT-OR nhạc viện TP.

Bắt đầu nghiên cứu về Flamenco từ năm 2001 và chuyên sử dụng đàn Guitar do nghệ nhân Cường Luthier sản xuất. Ngoài năng lực đặc biệt về âm nhạc, NS DKD còn tỏa sáng cả trong lĩnh vực hội họa với giải nhất và giải ba cuộc thi hội họa toàn quốc năm 1970.
Thông tin bên lề: Nghe một cô bé ở Bình Dương nói hình như thầy Dũng còn là 1 vũ sư nữa.

GUITAR GALA 2011 – 55 NĂM GUITAR NHẠC VIỆN TPHCM

admin — Tue, 27 Dec 2011 18:04:12 +0000

GUITAR GALA 2011

55 NĂM GUITAR NHẠC VIỆN TPHCM

08/12 ~18/12/2011

GUITAR MASTER CLASS 08, 09, 12, 13/12/2011

Nghệ sĩ Guitar: LÊ HOÀNG MINH (Australia)
Master of Music, Canberra – Úc

Nội dung: Giảng dạy solo & ensemble
Tham gia: Học sinh – Sinh viên guitar
Thời gian: 9h00 đến 12h00, ngày 08/12 đến 13/12/2011
Địa điểm: Hội trường B

GUITAR MASTER CLASS 14-15/12/2011

Nghệ sĩ Guitar: KOZO TATÉ (Japan)
Guitarist – Tokyo Nhật

Nội dung: Giảng dạy solo & performance
Tham gia: Học sinh – Sinh viên guitar
Thời gian: 9h00 đến 12h00 ngày 14/12 đến 15/12/2011
Địa điểm: Hội trường B

WORSHOP & CONCERT THỨ NĂM 15/12/2011

Chương trình phát hành vé mời

GUITAR WORKSHOP
Vào lúc: 17h30 Hội trường: B Thời gian: 120’
Thuyết trình: JY FENG JIANG (Taiwan)
Master of music – NY, US.

Chuyên đề: Qui trình đóng đàn guitar thủ công (guitar hand made)
Giới thiệu thiết kế, cấu trúc đàn classical guitar.
Cách phân biệt và đánh giá âm thanh của một số đàn guitar khác nhau.
Giới thiệu cây đàn guitar thế kỷ 19 trường phái Vienne “Stauffer”, cùng với sự biểu diễn minh họa của NS. Lê Hoàng Minh.

GUITAR CONCERT – KOZO TATE (Japan) & CÁC GUITARIST TRẺ

Vào lúc: 20h0 Hội trường: B Thời gian: 70’
Phần I Solo: Trung Hiếu Bá Tài Minh Nghĩa Trung Trực
Lê Công Nam Anh (HV ÂN Huế)

Phần II Solo: KozoTate
Duo: Kozo Tate & Trần Hoài Phương

GUITAR GALA THỨ SÁU 16/12/2011

Chương trình bán vé

Phần đón tiếp: Tiệc trà
Vào lúc: 19h00 Sảnh: Hội trường A Thời gian: 60’
Phần lễ khai mạc
Vào lúc: 20h00 Hội trường A Thời gian: 20’
Chương trình Gala
Vào lúc: 20h20 Hội trường A Thời gian: 80’

Phần I
Tứ tấu guitar (Quartet): TCHAIKOVSKY – Waltz of the Flowers 6’00
Thanh Huy – Hoàng Minh – Phương Quang – Hoài Phương
Solo: CHÂU ĐĂNG KHOA – Bức Tranh Guitar 12’00
– Bolero Flamenco
NS. Châu Đăng Khoa

Song tấu guitar (Duo): M. DE FALLA – La Vida Brève 4’00
Huỳnh Thị Thủy – Lê Công Nam Anh (Học Viện AN. Huế)
Solo: F. M. TORROBA – Sonatina 12’00

NS. Trần Hoài Phương
Guitar & string: A. VIVALDI – Concerto D dur RV93 – Chương I 4’00
NS. Phương Thảo & Strings quartet
Giải lao 10’00

Phần II
Tứ tấu guitar (Quartet): S. LOPE – Gallito 4’00

Các NS. Ngô Thị Giang –Nam Anh –Vĩnh Điệp –Trường Phi –
Quốc Triều – Huỳnh Thị Thủy –Duy Toàn (Học Viện AN. Huế)

Solo:
NS. Kozo Tate (khách mời – Nhật) 12’00

Song tấu guitar (Duo): A. PIAZZOLA – Tango Suite II & III 8’00

NS. Nguyễn Thanh Huy – NS. Huỳnh Bá Thơ

Hòa tấu Guitar: CELSO MACHADO – Dancas Populares Brasileira 10’00
Với sự tham gia của 55 Guitarists

GUITAR GALA THỨ BẢY 17/12/2011

Chương trình bán vé

Phần đón tiếp: Tiệc trà
Vào lúc: 19h00 Sảnh: Hội trường A Thời gian: 60’
Chương trình Gala
Vào lúc: 20h00 Hội trường A Thời gian: 80’

Phần I
Song tấu guitar (Duo): ABEL FLEURY – Milongueo del Ayer 8’00
ANON (arr. Barrios) – Vals Pica Pica
DÂN CA VENEZUELA – Milonga
NS. Phương Thư – NS. Phương Thảo

Solo: F. SOR – Theme and Variations from Fantasia Op. 7 12’00
NS. Nguyễn Trí Đoàn

Solo: JUAN MARTIN – Bolerias (arr. Dương Kim Dũng) 12’00
PEPE ROMERO – Furraca y Rumba (arr. Dương Kim Dũng)
NS. Dương Kim Dũng

Guitar & string: A. VIVALDI – Concerto D dur RV93 – Chương 2 & 3 6’00
NS. Phương Quang & Strings quartet

Giải lao 10’00
Phần II
Solo: DÂN CA NGA – The Old Lime Tree (arr. S. Rudnev) 9’00
R. DYENS – Libra Sonatine (Fuocco)
NS. Nguyễn Văn Phúc (Học Viện AN. QGVN)

Tam tấu guitar (Trio): A. CORELLI – Sonate in A minor 8’00
VĂN CAO – Đàn Chim Việt (arr. Trần Hoài Phương)

NS. Hoài Phương – NS. Thành Lộc – NS. Phương Quang

Solo: SCHUBERT/MERTZ – Lob der Thranen 12’00
MANUEL PONCE – Theme Varie et Finale
NS. Lê Hoàng Minh (khách mời – Úc)

Hòa tấu Guitar: CELSO MACHADO – Dancas Populares Brasileira 10’00
Với sự tham gia của 55 Guitarists

HỌP MẶT – GUITAR CHỦ NHẬT 18/12/2011

Chương trình phát hành vé mời

Phần đón tiếp:
Vào lúc: 19h00 Địa điểm dự kiến: Trung tâm Q.1

Nội dung: Chương trình tiệc liên hoan.
Họp mặt, giao lưu với các đồng nghiệp, bạn bè ủng hộ cho bộ môn guitar.
Cám ơn, tri ân các nghệ sĩ tham gia, các mạnh thường quân, tập thể, cá nhân đã đóng góp cho chương trình Guitar Gala 2011.

Chương trình biểu diễn giao lưu:

Chương trình biểu diễn guitar giao lưu của các bạn bè guitar.
Chào tạm biệt

Kết thúc chương trình Guitar Gala 2011

Chi tiết liên quan đến chương trình vui lòng liên hệ:

Nguyễn Thanh Huy 0989 500 928Email: nguyenthanhhuy@yahoo.com